ウルフ・ブー・フーがめちゃくちゃいいよなって話

許斐先生のティーチイン見て、ウルフ・ブー・フーがめちゃくちゃいいなと思ったのでいいなと思ったところを書きます

俊足のフー、怪力のブー

悪役を能無しには書かないことで有名な許斐先生なんですけど、今回の悪役もそうだった。テニスの王子様はきっちり強い悪役をクソ生意気な越前リョーマが倒すのが面白い漫画なので、ちゃんと今回の映画にもちゃんと入ってた。

まず「俊足の」フー、「怪力の」ブーはちゃんとその二つ名に違わない活躍を見せてくれた。屋上まで追い詰める際に、俊足のフーはきっちりその俊足を活かして、越前・竜崎を追い詰めそうになっているし、怪力のブーは大豆がぎっしり入った樽を持ち上げたり。しかもあのシーンは桜乃ちゃんの機転が無ければふつ〜にフーとブーが二人を捕まえてたと思うので、お間抜けさんな所もありつつ、ちゃんと仕事は出来るんですよね。この二人。

じゃあ一体ウルフは何したんですか？ってなるんですけど、

ティーチインの内容で

「ハイスクール時代、マフィアの娘で煙たがられていたエメラルドさんに、積極的に一緒に居たのが3人、特にウルフ」「教会のシーンでは二人の歌に聞き惚れて朝まで待ってあげた」という旨があり、作中でも「(越前と桜乃を)連れてきたのか！」というエメさんに「いや、こいつが自分で…」と正直に言っちゃってる。別に自分の手柄にしてもバレやしないのに。

ただの同級生、友人でしかないのに、荒れまくってるエメラルドに付き合ってずっと一緒にいるウルフ、作中の誰より正直者で優しいんですよね。エメさんがなんやかんや約束に正直なところも、お仕置きと称しながらフー・ブーにラケットを渡して一方的な蹂躙にはしてないところ、マフィアとはいえ完全に腐りきってないのはウルフとずっと一緒に居て影響もあるんじゃないかなと思います。ウルフはいいぞ……

ウルフ・ブー・フーがめちゃくちゃいいよなって話

許斐先生のティーチイン見て、ウルフ・ブー・フーがめちゃくちゃいいなと思ったのでいいなと思ったところを書きます

俊足のフー、怪力のブー

悪役を能無しには書かないことで有名な許斐先生なんですけど、今回の悪役もそうだった。テニスの王子様はきっちり強い悪役をクソ生意気な越前リョーマが倒すのが面白い漫画なので、ちゃんと今回の映画にもちゃんと入ってた。

まず「俊足の」フー、「怪力の」ブーはちゃんとその二つ名に違わない活躍を見せてくれた。屋上まで追い詰める際に、俊足のフーはきっちりその俊足を活かして、越前・竜崎を追い詰めそうになっているし、怪力のブーは大豆がぎっしり入った樽を持ち上げたり。しかもあのシーンは桜乃ちゃんの機転が無ければふつ〜にフーとブーが二人を捕まえてたと思うので、お間抜けさんな所もありつつ、ちゃんと仕事は出来るんですよね。この二人。

じゃあ一体ウルフは何したんですか？ってなるんですけど、

ティーチインの内容で

「ハイスクール時代、マフィアの娘で煙たがられていたエメラルドさんに、積極的に一緒に居たのが3人、特にウルフ」「教会のシーンでは二人の歌に聞き惚れて朝まで待ってあげた」という旨があり、作中でも「(越前と桜乃を)連れてきたのか！」というエメさんに「いや、こいつが自分で…」と正直に言っちゃってる。別に自分の手柄にしてもバレやしないのに。

ただの同級生、友人でしかないのに、荒れまくってるエメラルドに付き合ってずっと一緒にいるウルフ、作中の誰より正直者で優しいんですよね。エメさんがなんやかんや約束に正直なところも、お仕置きと称しながらフー・ブーにラケットを渡して一方的な蹂躙にはしてないところ、マフィアとはいえ完全に腐りきってないのはウルフとずっと一緒に居て影響もあるんじゃないかなと思います。ウルフはいいぞ……

漫画としてのテニスの王子様の面白さを振り返る

いや〜リョーマ！よかったですね〜！！！！テニスの王子様の22年間の集大成というべき映画で、テニスの王子様を構築する概念が全て詰まっていてサイコーでした。

本当に良すぎて「テニスの王子様ってめちゃくちゃ面白い漫画なんだ」という事実を改めて再確認したので、休みを2日使って改めてテニスの王子様をじっくり読むと、本当に面白かったので、個人的に思ったテニスの王子様のめちゃくちゃ面白いポイントを勝手に書きます。

ちなみに読んでること前提なので、ネタバレガンガンします。しかも私は漫画について詳しいとか言うわけじゃないのでただのいちファンの意見です。漫画に詳しい人だともっと凄さがわかるかもしれない。

「ストーリー構築の手腕」

前提として、青学というチームって最初から普通に強いんですよ。作中最強キャラである手塚国光、天才と名高い不二周助、全国区と言われるダブルスコンビ、ゴールデンペアを抱えていることから、月間プロテニスの井上さんも「立海にも挑めるかもしれない」とコメントしています。勝てるとは言ってないのがめちゃくちゃ巧妙だなと思うんですが、すでに全国大会へ行けるような戦力が揃っていて、なんか一歩足んないよな〜という現状に越前リョーマが加わることで、青学が全国優勝するというストーリーがテニスの王子様な訳です。

つまり、ストーリー全体を通して

①すでに実力者である青学メンツの顔を立てながら、読者に「このキャラ弱くね？」と感じさせないように巧妙に負けさせる。

②テニスの団体戦全体としてハラハラする勝敗を組み立てる

③主人公、越前リョーマの見せ場を作りつづける。

④試合の中身も面白く描く

以上の4点を同時にやってのけています。

特に青学の実力だとまず間違いなく通過できるであろう、地区予選、都大会辺りは、特に「このキャラ弱くね？」と感じさせないように負けさせる、苦戦させる工夫をすることで、試合展開を盛り上げることが徹底されています。

例えば、越前リョーマをシングルスではなく、プレイ経験のないダブルスで出場させたり、試合中の事故で片目しか使えない状況にしたり、左利きの越前に「左殺し」と言われる選手をぶつけたり、あの手この手で越前リョーマの力を削いで出場させています。また、その度に新たな越前リョーマのプレイスタイルや技を描くことで、越前リョーマつえ〜！と読者に思わせることが出来ています。

最強キャラであるが故に序盤は扱いに困るであろう手塚国光は、地区予選、都大会までは手塚まで試合が回って来る前に決着をつけることで、他の青学メンバーの試合描写を増やし、強さを読者に伝え、同時に手塚を謎多き選手にすることに成功しています。

また肘を故障している設定にすることで、読者に違和感を与える事なく試合数を抑え、さらに、ある程度越前リョーマの強さが描かれた段階で、越前リョーマと野試合させ、勝たせる事で、それ以降越前リョーマの強さが描かれるたびに、手塚が試合をせずとも、手塚の株も上がるシステムを組みました。

その後も関東大会→全国の間でも、ストーリーの手腕を感じるところはめちゃくちゃあるんですが、書き切れないんで置いときます。金ちゃんと越前リョーマを公式戦で戦わせないとか個人的に神采配だと思うんですよ

「従来の固定概念を破壊するキャラクター」

かなりのキャラクター数を誇るテニプリですが、当時の漫画の固定概念を潰して出てきたキャラクターが数多くいます。ここでは特に「新しいな〜」と感じたキャラクターをピックアップしようかなと思います。跡部景吾伝説とか菊丸英二伝説とかを出すとキリがないので、ここではあくまで漫画として新しかったキャラを上げます。

・忍足侑士

忍足侑士を語るには、まず「関西弁のキャライメージ固定されすぎじゃね問題」を紐解かないといけません。長くなるぞ。

私が25年生きてきて、生まれも育ちも大阪なので、関西弁のキャラクターはすごく目につくんですが、関西弁のキャラクターの固定概念は全然更新されないな、と思っています。もちろん固定概念に収まらない関西弁キャラもいるといえばいると思うんですが、絶対みんなパッと言えないでしょ！！！パワフル系じゃなくて、声が大きくなくて、お笑い系じゃなくて、胡散臭くなくて、お金にがめつくなくて、糸目じゃない関西弁のキャラ！！！！

忍足侑士は、2021年になっても全然更新されない関西弁キャラの固定概念を21年前にぶっ潰して出てきたキャラクターです。テニスの王子様で初めて出てきた関西弁のキャラクターなんですが、関西弁なのに、落ち着いた優しい大人のような包容力を持ち、クレバーなプレイスタイル、喋り口調も声を張らない吐息混じりのウィスパーボイス、今でも衝撃のキャラクターです。

関西弁のキャラクターは、キャラクターのパーソナルな部分より先に、関西という要素が先あって、その後にキャラクターのパーソナルな部分を作ったな、関西ありきのキャラクターだな、と感じることが多いんですが、忍足侑士は、普通の人間と同じように、忍足侑士のパーソナルな部分があったのちに、忍足侑士を構築する背景として関西出身というのがある。これはどっちがいいとかでは無いんですが、固定概念をぶち壊したという意味で忍足侑士がこの世に産まれた功績は大きいと思います。産まれてきてくれてサンキュー。

・乾貞治

データキャラは敵で出てくる。などデータキャラに対する幾つかの法則をぶっ潰したキャラクターです。

その当時、データキャラって漫画では、主人公側に戦いの中で成長されて負ける役割が殆どだった気がします。やられた後に味方になるパターンはあれど、最初っからデータキャラが味方のパターンはまあ少なかった印象です。あと大体物語の後半は説明するだけの説明要因になりがち。理由は明白で、データキャラだけの要素だとやれることに限りがあるので、使い辛いんですよね。データキャラはやられ役の方が輝くんです。

そこで、データマンの要素をより掘り下げて、より厚みを増やしたのが、乾貞治です。皆より3倍の練習をこなしていた努力家の代名詞、海堂のまたさらに2.25倍の練習をこなす努力家、また、データを用いた教え導く者としても優秀で、あのこだわりが強い海堂を導いて成長を促しています。海堂は時期部長にもなることから、乾貞治が優秀であることが読み取れます。さらに、もう自分が負ければもう後がない試合で、過去の因縁を精算するため、4年前と全く同じ試合展開を繰り返してみせた試合の見せ方もデータキャラならではの描かれ方でした。

この試合で乾が勝ち、それを皮切りに青学の逆転がはじまるなど、乾の試合をきっかけに熱い展開になるパターンは幾つがあります。データキャラなのにアツい男なんですよ乾貞治は〜！！！！！！！！それでいてギャグもできる、ズルくね〜？？？！！出来ないことがない。

乾貞治は紛れもなく、データキャラを保ったまま、データキャラはやられ役しかない、の固定概念を壊してくれたキャラクターだと思います。

「試合のマンネリを防ぐ」

許斐先生は「テニスってそもそも試合が面白いんだから試合沢山描いてナンボでしょ！」という考えなので、新技会得のための修行編などはありません。42巻ほぼ試合で構築された漫画です。

しかも、テニスには野球のホームラン、バスケの3ポイントのような一気に点数が入るようなルールがないので、どんなに凄い技を持ち、それが決まろうが1ポイントにしかなりません。テニスのルール上、結局は地道にポイントを重ねてゲームを取り合う展開になる訳です。

テニスの王子様は始終、その地道なポイント、ゲームの取り合いをいかに絵的に派手に見せるか、にこだわって描かれており、一件荒唐無稽とも思われるオモシロ技もそれに一役買っています。

いつだったか許斐先生が「ジャンプではやっぱりファンタジーが強い。実際ファンタジー漫画は派手な技が出たり、カッコよくて面白いので。その中でテニス漫画がカッコいい、面白いと思ってもらうためには、ファンタジー的な要素もあったほうが読者に喜んでもらえる」みたいなことを語ったことがありました。どこか忘れたけど、ラジオかな。

実際、ネット炎上とか、謎に光る球とか、打球を弾き出して強制的にアウトにしたりとか、デカすぎんだろとか、テニスの王子様を読んでないであろう層にもオモシロ技がちょくちょく話題になっていたり、ストーリーは知らないけど、オモシロ技だけは知っている人たちがいるのは、許斐先生の戦略が成功している証だと思います。

オモシロ技はただただぶっ飛んだことを描いている訳ではなく、ファンタジー漫画への挑戦や、それをきっかけに読む層を増やすこと、地道なポイント、ゲームの取り合いが続くテニスというスポーツを派手に見せ、読者に飽きさせずに試合を読ませるための一つの策だと捉えています。いや、実際どういうつもりで描いてるかは知らんけど。ちなみに私が一番驚いたのは、なんの理屈もなく急にブラックホールを生み出した時です。嘘だろ。

【まとめ】

ここまで書いて気づいたんですが、テニスの王子様はめちゃくちゃな展開を迎えているように見えて、その実めちゃくちゃ緻密に考えられたストーリー構築があってこそだなと思いました。まだまだ面白いところはあるんですけど、休みがこれで終わるのでとりあえずここで畳みます。思い出したらまた追記するかもしれない。私が読み返す用の記事なので。

楽曲からみるリョーマ！

もう作詞作曲許斐剛に動揺しなくなってきたけど、普通に考えて、月刊連載持ちながら映画のために曲を書き下ろすってスケジュールがヤバそう。今回の映画公開発表が2016年のテニフェスなので、少なくとも約5年間は、漫画を描きながらこの映画を作り続けてたことになる。マジで1年くらい休んでも誰も怒らないと思う。健康に気をつけてください。

今回の曲も許斐節が詰まってたので、曲からリョーマ！を個人的に振り返りたい。ちなみに私に音楽的な知識は一切ないので、適当な感想を書いてるだけです、当てにするな。

RAP FESTIVAL

2011年テニフェスのために作られた、LoveFestivalからサンプリングされてる曲。気のせいかもしれんけど、ほかの劇中歌もいくつかのキャラソンとメロディーラインが一緒っぽいところがいくつかあったので、意識して作ってるんかな？というかんじがした。

今までテニプリ追っかけてた人へのサービスもあるだろうし、単純に聴き覚えがあってスッと入ってくる感じがするのでよかった。私は不良版Love Festivalと呼んでいる。2011年あたりにテニプリ追っかけてた人はぶち上がる曲調なので、当然ぶち上がった。リョーマのパートになると急に倍速で韻踏み出して、ウワ〜かっけ〜！となる作りがすごい。ラップをここに差し込んできたタイミングもすごい。あとウルフの「テニスギャングゥ」って言い方が可愛くて好き。

越えたいその壁を

フェスティバルは突然にをサンプリングしてると思う。メロディーラインがそっくり。

フェスティバルは突然には、許斐先生とリョーマがテニプリを振り返ってデュエットする、そんなん公式で出してええんすか？！っていうキャラソンなんですけど、普通に神曲なんで聞いてください。先生の華麗なラップも聞けます。

それはそれとして、この曲はリョーマの素直な心の内が語られるのがいい。テニスの王子様って、漫画という媒体ではリョーマの心情が自発的に積極的に語られることってあんまりなくて、ライバル側とか、別視点からの越前リョーマを観測することの方が多い。それこそリョーマの心情が明確に書かれたのは、最終回近くの「テニスってこんなに苦しかったっけ」のシーンくらいなので(他にもあるけど、しっかりはっきり描かれたのはココ)

越前リョーマの心情をしっかり言葉にして歌うこの曲、それだけで価値がある。リョーマ、と〜ちゃんめちゃくちゃ大好きなんすよ………。幽体になってボール追いかけたの、自然に受け入れてしまったんだけど、ほかに見に行った人たちは大分気になったみたいだった。思念体やろなと思って気にしてなかったですね……。

一番好きな歌詞は「記憶の中でいつも笑ってテニスするから　楽しそうだなんて　ずっと背中を追いかけた　デカすぎるその壁を」です。テニスって楽しいじゃん！みんな最初はそれだけなんだ………

peace of mind～星の歌を聴きながら～

神曲。それ以外ない。まだ手は握らないけど、クラスメイトから何かが一歩近づいた。そんな感じの曲。中学1年生なんですよ！！！！この2人！！！うわ〜！！！！！！！！！！！！マジ？？？！！！！？？？！！！！(大興奮)

あの屋上で君が大事そうに守ったものって……の後にリョーマが笑うんですけど、その笑い声で2000円の元は取れるんで皆この映画を見ろ。ちなみにこの缶バッチは数年前に漫画で先に出ている、何年前から伏線打ってたの？！先生！

リョーマの想い 

どっちもツッコミどころはめちゃくちゃあるけど、手塚の時々出る天然ちゃんのにおいが嗅げるのであえていうなら手塚の方が好き。跡部がイタ電かと一蹴するのに対して(当たり前の反応) 手塚はごちゃごちゃ言わずにマルっと信じるの、めちゃくちゃ手塚国光って感じがした。まあ、アドバイスはリョーマじゃなきゃピンとこないですけど！！やっぱ手塚国光、脳筋なとこあるよね？ない？

全然関係ないんですけど「なんだ時差〜ボケか〜」のとこの音ハメが気持ちよくて好きです。あと、「え〜ちぜん、おれは〜時を超えて〜お前を〜助けてやることがァ〜できな〜い」がめちゃくちゃ手塚だった。そりゃそうだ。

DANGER GAME

かっけ〜！！！！50/50思い出した。ライバルとのデュエットはテニプリキャラソンの18番なので、カッコいいことが約束されている。

「ねぇ、怖いなら正直に言っちゃいなよ」はめちゃくちゃテニスの王子様。越前リョーマは煽りスキルEXなので。

世界を敵に回しても

クソデカ主語曲の上にエトワール柳生のイメージが強すぎるんですけど、やっぱりザ・テニプリの曲だなと思う。あと、今回の映画の命題は「守る」なので、その映画の主題歌に相応しい歌詞が揃ってる。歌詞の中に守るべきものが明確にいくつか並べてあるんですけど、そこにプライドがあるのがテニプリっぽい。時に勝つことより、己のテニススタイルへのプライドが勝つことがままある、テニプリっぽさを感じる。これが！許斐節！

多分と〜ちゃんを引退に追い込んだ相手って、後世に伝わっているのはリョーマのことだと思うんですけど、どういう意図であれ、あの時「あんたを倒したい！」と試合を挑んできたリョーマのことを「世界には俺より強いやつなんてゴロゴロいる、たとえば俺を引退に追い込んだやつとかな」って評してるということがいい。この曲の良さが50倍くらいになる。

リョーマ！感想

リョーマ！を３回見て、やっと脳みそが慣れてきたので思ったことを書く。パンフレットまだ買ってないので、あくまで映画だけみて私はこう思ったよって感じです。

・最初の3分

ここで心を掴まれてしまった。いやこれがテニスの王子様ですわ………。まずDare Princeから始まるのがいい。「君が勝てるまで見ててあげるから」「一生で一度のチャンス、逃したとしても、世界が終わるわけじゃなし、ねえ、前に進もう」とか、とにかくちゃちなことは言わない度量が深い曲なので、聴くといつも元気になる。

・ラップパート

1回目見た時は「ハ？」以外の感情を無くしたんですが、普通に歌詞がかっこよくてすき。レペゼンアジアなのもすき。背負ってるもんでけぇ〜！！！！あと、ラップに詳しくなくても、リョーマのパートになった瞬間2倍速で韻踏むので、明らかにリョーマがテニスでもラップでも上手というのが分かるのがすごい。ミュージカル映画として正解。

あと、ラップは音楽ジャンルの中でも自己表現の面が強いので、序盤のここで越前リョーマにラップをさせることで新規にも優しい作りになっている。ただラップさせたいからさせたと言うのもあると思うけど、ここまでで越前リョーマの性格とかは一切分かんないのに、この曲を聞くことで越前リョーマの性格がわかるようになってる。ちゃんと序盤のここでやるべき意味のある曲。

「ねぇ、ラップって案外簡単じゃん、これで分かったろ誰がナンバーワンか、さっきまでの殺気はハッタリだったってガキに言われてハッキリしたろ。マイネームイズリョーマエチゼン。覚えておきなアジアレペゼン。次に見かけたら敵前逃亡したほうがいいぜ差は歴然」

これが越前リョーマです。

・謎のギャラクシーキャットについて

リョ桜をタイムスリップさせたと思われる謎キャット。映画では何の説明もないけど、どこかシーンが切り替わるたびにあの猫が絶対どこかに描かれてる。最後にふしぎパワーを持つテニスボールを持ってきた所からこの猫は確信を持ってタイムスリップさせてる。

教会のリョ桜デュエットシーンではギャラクシーキャット空間の中に、リョーマと桜乃が連れていかれてたので、あの猫はリョ桜ガチ勢の思念体が集まって出来た生物という説を推します(？)強火だね。

・エメラルドさんの運命は変わった

タイムスリップ前、テニスギャング(何回読んでも訳わからん日本語)にやられそうになった時、明らかに、車椅子に乗ったエメラルドさんが、テニスギャングにボールを撃ち込む様子が差し込まれていたので、タイムスリップ前の正史は「なにかしらの理由があって、足を怪我して、トーチャンと一緒の車椅子状態になり、テニスギャングになっている」だと思います。

それが、リョーマとの出会いを経て、モデルに転向してたの普通に感動しました。

リョーマとの出会いがエメラルドさんを変えたんだ………。

テニスの王子様は、リョーマの成長の物語でもあるけど、リョーマの在り方が周りに影響を与える構図(阿久津戦など)もめちゃくちゃ多いから、そこもしっかり盛り込んでて嬉しかった。テニプリの全部が詰まっとるやんけ。お徳用か？

10周年記念の時のテじゃ俺300の曲で、ライバル達がリョーマのことを歌ってる曲があるんですけど、その中の歌詞で「どんな強敵にも怯まないさ、真っ向勝負で受けて立つ、勇敢な心が楽しさになるくらいに、俺達の心 強くさせる」ってのがあるんですけど、ほんとその通りだなって。22年経ってもリョーマのキャラクター性がブレてないことにもビックリする

・手塚と跡部

二人ともリョーマに対しての対応が真逆のくせに、行き着くアドバイス、結果は同じなのに笑ってしまった。みんなリョーマのことよくわかってんなぁ〜。ただ、アドバイスとしては跡部の方が上手だなって感じしましたね。跡部なんだかんだめちゃくちゃ面倒見がいい。ドキサバとかで他キャラのルートに現れてはめちゃくちゃ的確なアドバイスして去っていくし。その点手塚は結構脳筋というか、態度で示す！みたいなところあるし……(必要とあれば、１年生を高架下コートでボコボコにする男)

・エトワール柳生

今作1番の謎。3回見てもここで笑う。

グローリーの方だと、その後のPV祭りでレーザービーム流れるので、より柳生が主役感すごい。後ろからヒョコッと出てくる仁王が可愛い。

・父離れと次のステップ

ようはテニスの王子様って、リョーマが42巻使って、お父さんがずっと教えてきた「テニスって楽しいじゃん！」に行き着く漫画で、お父さんがリョーマを導いてるシーンがたくさんあるんだけど、リョーマがお父さんを始め、沢山の人に導かれて「テニスって楽しいじゃん！」に行き着いた次のステップの話という前提を踏まえてこの映画を見ると、父離れっていうテーマもあるのかなって思う。

今作すごい「守る」ってことを強く描いてて、桜乃ちゃんもリョーマくんにあげる缶バッチ、つまりリョーマが間違いなく過去に飛んだ証を守ったし、リョーマくんも、自分のせいで巻き込んだ(と思っている)桜乃ちゃんと、自分が尊敬して止まない親父のテニスを守ろうとしたし、エメラルドのお父さんも、親子の絆を守ろうとしたし、南次郎さんも常に家族を守ろうとしてた。お父さんがテニスが強くなる秘訣として「お前たちが大人になったら教えてやる」といったのはもうこれが答えなんだよな。

そして、その「テニスって楽しいじゃん！」の次のステップにリョーマくんが今までみたいにお父さんに導かれずに、自発的にたどり着いていた！！！父離れの始まり。導かれなくても、大切なことを見失わない、自分で答えに辿り着ける人間に成長してる〜！！！なんじろ〜さんの気持ち考えてちょっと泣いた。あんなに小さかったリョーマくんが立派に育って………。

・差別への描写

マフィアの娘だから、女だからと煙たがられてた過去をもつエメラルドさん。アジア人だから勝つことを歓迎されない南次郎さん。こういう問題は今ベリ〜ホットな話題なので、日本で、しかもアニメ映画がこういう描写を少しでも入れたってのはすごいことだなと思う。許斐剛先生は昔からルッキズムに関してはかなりこだわって描いてるけど(悪役をデブに、ブスに、無能な人間として描かないという点)ここまで差別への描写が明確に入ってるとは思ってなかった。この映画はあくまでリョーマの成長を描く映画であって、差別問題について取り上げる映画ではないので、その辺はフワッと終わったんですけど。いま放映してる邦画とかでもそんな描写あんまないんで、そういう意味でもチャレンジングだな〜って思いました。

・好きなセリフ・シーン

「ふぇえ〜」

生きてるうちに桜乃ちゃんのふぇえ〜が劇場で聴けると思ってなかった。感謝。

「あんたんとこのヴォーンだって勝つ可能性がゼロじゃない」

これテニプリを象徴するセリフ。勝負はどうなるか分からないし、真剣勝負だから。お父さんの勝利を信じているけど、お父さんが絶対に勝つとは言わないリョーマ。テニプリは一貫してこの姿勢を貫いている。

エメラルドさんとの試合描写

数回試合のシーンはあるんだけど、一番細かく描かれてたし、テニプリでリョーマがしてきた試合展開が詰まってて、説明されなくてもどういう試合運びかわかる秀逸なシーン。ツイストサーブとか、サウスポーが切り札的に出てくるところ、エメラルドさんが足に切り替えた瞬間、ボールがアウトになり始めるところ、ボールのパワーが上がってリョーマがラケットを両手に持つところ。あのシーンはすごい。テニプリが詰まってた。テニスのシーンは実際のテニスプレイヤーのモーションキャプチャーらしいので、やっぱ見栄えするな〜と思う。多分エメラルドさんは違うけど。

桜乃ちゃんのポニーテールを見たときのリョーマの顔

説明不要。最高。

桜乃ちゃんを車から下ろす時に抱き抱えるところ。

説明不要。愛じゃよ。

ラケットを車のハンドルに刺して止めるところ。

ふいにめちゃくちゃで好き。そんな無茶な。

9/6追記

応援上映に行ってきました。

やっぱペンライト振れると違えわ！！！！たのし〜！！！！！！！！念願の世界を敵に回してもを踊ることができました。

私の左隣が(おそらく)私よりも若くて、新規がおる！！！！！！！！嬉しい！！！！！！！！！！！！ってなった。もう20年以上前からの作品で地上波アニメが放映されてるわけでもないんですが、それでもハマってくれる若い子がいるとまだまだテニプリのジャンルは生き残れるなって思えて嬉しい。

2年前は幽体離脱リョーマに違和感を感じなかったけど、やっぱ改めて見るとあそこのシーンでリョーマがいきなり幽体離脱するのはビックリするよなと思い返した。やっぱテニプリって最初に脳を焼かれてからが本番なんだ。

桜乃……………………結婚してくれ…………‥リョーマと………………………………